Θεατρική παράσταση του Μιχάλη Σπέγγου από το Κ.Ε. Κιμωλία

"Το τραίνο της αγάπης". Η νέα κωμωδία του Μιχάλη Σπέγγου

Ο Μιχάλης Σπέγγος εκτός από πετυχημένος συγγραφέας αναδεικνύεται και σε εξαιρετικό θεατρικό συγγραφέα. Μετά την επιτυχία του "Χορού των προγόνων" έρχεται το "Τραίνο της Αγάπης" με τη γνωστή αμεσότητα και το πάντρεμα του καινούριου με το παλιό προσφέροντας μας πάντα διαχρονικά μηνύματα. Όσοι μπορείτε σπεύσετε! 

Θέατρο τέχνης... μια ιστορία του Γιώργου Χρονά

Θέατρο του Μύλου - Θεατρική άνοιξη 2019 με τη Μπέττυ Μαγρίζου

Την "προίκα’’ την έγραψα πρώτα σε μορφή διηγήματος και περιλαμβάνεται στο βιβλίο μου με τίτλο  "Μοιραία ταυτιση’’. Έμπνευση μου αποτέλεσαν διαχρονικες αλήθειες : η ανάγκη του ανθρώπου για συντροφικότητα, για ολοκλήρωση, η μοναξιά, η αξιοπρέπεια, το αναπόφευκτο πέρασμα του χρόνου και πολλά άλλα. Η Αντιγόνη Βαλάκου και ο Πέτρος Φυσσούν, οι οποίοι απέδωσαν ένα θεατρικό μου αναλόγιο, ανακάλυψαν θεατρικότητα στην γραφή μου και με ενθάρρυναν να γράψω θεατρο. Έτσι η προίκα έγινε θεατρικό έργο ! Σας καλώ να το δείτε σήμερα στις 9μμ στο Θεατρο του Μύλου. 

Μπέττυ Μαγρίζου

ΒΡΑΒΕΙΑ 11oυ Φεστιβάλ κινηματογράφου Λάρισας

Αναδημοσίευση από την εφημερίδα Ελευθερία Λάρισας

Με την απονομή βραβείων και ειδικών διακρίσεων ολοκληρώθηκε στον κινηματογράφο «Victoria» το 11ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Λάρισας.

Το μεγάλο αυτό κινηματογραφικό ταξίδι τελείωσε όπως ακριβώς άνοιξε, λαμπερά και με πολλές εκπλήξεις. Με δεκάδες προβολές, αφιερώματα σε σημαντικούς δημιουργούς του κινηματογράφου, εκθέσεις και διαλέξεις έπεσε χθες το βράδυ η αυλαία του 11ου Διεθνούς Κινηματογραφικού Φεστιβάλ Λάρισας Artfools. Ο γνωστός stand up comedy Σεραφείμ Σίλας έχοντας στο πλευρό του την Ολυμπία Καλαμπαλίκη, μετέτρεψε την τελετή σε βραδιά κεφιού, ενώ ο γνωστός ηθοποιός Αποστόλης Τότσικας ήταν ο επίτιμος καλεσμένος της βραδιάς. Ο περιφερειάρχης Θεσσαλίας απένειμε στον Αποστόλη Τότσικα τιμητική πλακέτα για την προσφορά του στο κινηματογραφικό και θεατρικό γίνεσθαι της χώρας. Συγκινημένος ο ηθοποιός παρέλαβε το βραβείο και το αφιέρωσε στη γυναίκα του Ρούλα Ρέβη που βρισκόταν μαζί του, στον αδερφό του Θανάση, στη μητέρα του και στον αείμνηστο πατέρα του Γιάννη Τότσικα. Ο αδερφός του Θανάσης Τότσικας παρέλαβε τιμητική πλακέτα που ήταν αφιερωμένη στον πατέρα του Γιάννη Τότσικα, την οποία και εκείνος με τη σειρά του το αφιέρωσε σε όλη την οικογένεια και ανακοίνωσε ότι το κινηματογραφικό πρότζεκτ που είχαν ξεκινήσει μαζί με τον πατέρα του και τον Αποστόλη Τότσικα, θα το υλοποιήσουν και ζήτησε και τη στήριξη της Περιφέρειας και όλων των εμπλεκόμενων φορέων.
Για τη στήριξη στο Φεστιβάλ τιμήθηκε και η ακόλουθος Πολιτιστικών Βιομηχανιών της Πρεσβείας της Γαλλίας στην Ελλάδα Λετίσια Κιλίκ, την οποία παρουσίασε η διευθύντρια του Γαλλικού Ινστιτούτου Λάρισας κ. Χρύσα Βουλγαράκη, που συνεχάρη τους διοργανωτές του Φεστιβάλ και δήλωσε ότι το Γαλλικό Ινστιτούτο και η πρεσβεία, θα συνεχίσουν να στηρίζουν τον κινηματογραφικό θεσμό.
Ακολούθησε η απονομή των βραβείων του Πανελλήνιου Μαθητικού Φεστιβάλ Ταινιών Μικρού Μήκους. Τα μαθητικά βραβεία απένειμαν ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Φεστιβάλ Νότης Φόρσος , το μέλος της κριτικής επιτροπής Χρύσα Μαστοροδήμου, ο διευθύνων σύμβουλος της εφημερίδας «Ελευθερία» κ. Γιώργος Μιχαλόπουλος, ο ηθοποιός Αποστόλης Τότσικας, ο σύμβουλος του ΕΑΠ Λάρισας κ. Βασίλης Σακκάς, ο αντιδήμαρχος Πολιτισμού κ. Πάνος Σάπκας, η ψυχή του Φεστιβάλ Αλεξάνδρα Σδράλλη και μέλη της οργανωτικής επιτροπής του Φεστιβάλ.
Στη διάρκεια της εκδήλωσης οι θεατές και συμμετέχοντες στο φεστιβάλ είχαν την ευκαιρία να παρακολουθήσουν ένα μικρό δρώμενο εμπνευσμένο από τον κινηματογράφο από τη χορογράφο Ιωάννα Καρπούζα της σχολής NTL Dance School, και τις χορεύτριες Ηλιάνα Κοτούμπα, Μαρία Παπαγιώτα, Θεοδοσία Τζιγκούρα, Δήμητρα Ευαγγελόπουλου, Μαρία Κώστα.
Στο φουαγιέ του κινηματογράφου, η Παρασκευή Μπασιούκα ιδιοκτήτρια του MY m.u.a Studio & Academy, δημιουργούσε ζωντανά με την τέχνη του κινηματογραφικού μακιγιάζ επώνυμες φιγούρες του Διεθνούς Κινηματογράφου.
Μετά την απονομή των βραβείων η βραδιά συνεχίστηκε στον Πολυχώρο Σεϋχέλλες.

ΤΑ ΒΡΑΒΕΙΑ

-Στην κατηγορία Διεθνές Διαγωνιστικό το 1ο Βραβείο Καλύτερης Ταινίας απέσπασε η Ινδία με την ταινία «Counterfeit Kunkoo» της Reema Sengupta, 2ο Βραβείο Καλύτερης Ταινίας απέσπασε το «Nuclear Shadows» του Marek Leszczewski από την Πολωνία και 3ο βραβείο το «The Invisible hand of Adam Smith» του Slobodan Maksimovi από τη Σλοβενία.
-Στο Ελληνικό Διαγωνιστικό το 1ο Βραβείο Καλύτερης Ταινίας πήρε το «Maniera Greca» του Κυρηναίου Παπαδημάτου, 2ο βραβείο Καλύτερης Ταινίας «Το Μπάκπακ» του Μιχάλη Μαθιουδάκη και 3ο βραβείο Καλύτερης Ταινίας «Χορεύετε;» του Κωνσταντίνου Αντάραχα.
Ειδική Μνεία καλλιτεχνικής διεύθυνσης δόθηκε στην ταινία «Νοτούρνο» του Ρούσσου Κασιωτάκη, όπως και στο «Animation Mascarpone» του Jonas Riemer από τη Γερμανία και «Circuit» της Delia Hess από την Ελβετία. 

Αποτελέσματα Πανελλήνιου Μαθητικού Φεστιβάλ 

Ταινιών Μικρού Μήκους Λάρισας - Artfools.
Βραβεία:
1ο Βραβείο στο 2ο Πειραματικό ΓΕΛ Αθηνών: «Άτροπος»
2ο Βραβείο στο 2ο ΓΕΛ Ηγουμενίτσας – Α1: «Ο κύβος»
3ο Βραβείο στο ΓΕΛ Πεύκων Θεσσαλονίκης: «Τhe perfection is imperfection».Τιμητικές Διακρίσεις:
-1η διάκριση: (για την προσέγγιση του θέματος) στο 4ο Δημοτικό Σχολείο Ξάνθης: «Η χαρά της Ζωής»
-2η διάκριση: (για το θέμα) στο 2ο ΓΕΛ Νέας Φιλαδέλφειας: «Δίλημμα»
-3η διάκριση: (για το χιούμορ) στο Πειραματικό ΓΕΛ Πανεπιστημίου Μακεδονίας: «Ατυχία αλλά σουβλάκι».

Της Νατάσας Πολυγένη     

https://www.eleftheria.gr/λάρισα/item/225820-βραβεία,-λάμψη-και-χαμόγελα.html

"O ΧΟΡΟΣ ΤΩΝ ΠΡΟΓΟΝΩΝ", σκηνοθεσία ΜΙΧΑΛΗΣ ΣΠΕΓΓΟΣ, με την ματιά της ΕΥΑΣ ΝΑΤΣΗ

Αναδημοσίευση από: https://vivliopareas.blogspot.com/2019/02/o.html?fbclid=IwAR1SxlxBUFJbM90MXFmAZtZ-JWT3oLUe1Jl028Duj6wm7AjhmnzwhDGGkdk

https://vivliopareas.blogspot.com/2019/02/o.html?fbclid=IwAR1SxlxBUFJbM90MXFmAZtZ-JWT3oLUe1Jl028Duj6wm7AjhmnzwhDGGkdk

Την Δευτέρα βρέθηκα σε ένα πολύ όμορφο και ζεστό χώρο, στο καφέ-θέατρο ΡΟΤΑ! Είχα ακούσει πως φιλοξενεί μια παράσταση, στην οποία συμμετέχουν τρία νέα παιδία και την σκηνοθεσία του έργου έχει ένας αγαπημένος συγγραφέας, ο Μιχάλης Σπέγγος!

Καθώς αγαπώ την γραφή του συγγραφέα, τον οποίο έχω γνωρίσει μέσα από τα βιβλία του «Η τελευταία συγγνώμη» και «Ερωτευμένο αίμα», κάτι μου έλεγε πως και η παράσταση θα με γοητεύσει!

Και ομολογώ πως είχα δίκιο. Ένα τολμηρό εγχείρημα, αν σκεφτείς ότι όλη η παράσταση συμπεριέλαβε εκτός από 6 διαφορετικές σκηνές παράλληλα και μουσικά κομμάτια σε ένα χώρο τόσο μικρό αλλά ταυτόχρονα λειτουργικό, με το αποτέλεσμα να είναι τόσο συγκινητικό και μαγικό. Η δουλειά που έχει γίνει είναι εξαιρετική! Οι ηθοποιοί έδωσαν την ψυχή τους κυριολεκτικά και μέσα από τις ερμηνείες τους κατάφεραν να σου μεταφέρουν την συγκίνηση τους.

Έξι εποχές, έξι διαφορετικές ερμηνείες σε καθηλώνουν αυτόνομα η κάθε μία στην κατηγορία της. Το περιβάλλον και το στήσιμο τόσο οικείο που σε κάνει να γίνεσαι ένα με τους πρωταγωνιστές. Λιτό, αλλά συνάμα όμορφο και πρωτότυπο από τα συνηθισμένα! 

Οι ερμηνείες σε συνεπαίρνουν τόσο που δεν θέλεις να χάσεις τίποτα, μα, και δεν θα κουράσουν κανένα θεατή. Οι εναλλαγές των θεμάτων ξανά και ξανά καταφέρνουν να σε κρατούν σε εγρήγορση, κρατώντας αμείωτο το ενδιαφέρον σου, καθ΄ όλη την διάρκεια της παράστασης!

Μια παράσταση εμπνευσμένη από πέντε ιστορικά γεγονότα σταθμούς της Ελλάδας έως και το σήμερα! 

Από την αρχαία Δωδώνη ξεκινάει το ταξίδι με την υπέροχη ερμηνεία του Αλέξανδρου Κλημόπουλου να σε καθηλώνει στο ρόλο του πολεμιστή της τότε εποχής, ακούγοντάς τον να απαγγέλλει Ιλιάδα και Οιδίποδα καθηλώνοντας τούς θεατές της αρένας του τότε, κι αφήνοντας άφωνους όλους εκείνους που περίμεναν το αυτονόητο σε μια αρένα θανάτου.

Επόμενος σταθμός τα Ιωάννινα του 1801 με την Ηλέκτρα Τσακαλία να υποδύεται -χαρισματικά θα έλεγα - ένα συγγενικό πρόσωπο της κυρά Φροσύνης. Μια γυναίκα που άφησε ιστορία υπερασπίζοντας τον ίδιο της τον εαυτό ερχόμενη κατά μέτωπο με τα προσωπικά κίνητρα του Αλή Πασά για την εποχή εκείνη!

Επόμενος σταθμός η μετανάστευση. Πόσος αγώνας για επιβίωση και καταστάσεις που ακόμα και τον πιο σκληρό άνθρωπο καταφέρνουν να συγκινήσουν. Και μια αγάπη. Μια αγάπη δύο ανθρώπων, που μέσα σε όλη αυτή την πάλη με την ζωή, μάχονται για το μαζί. Για μια αγάπη που η ιστορία θέλει να τούς χωρίσει, μα παλεύουν για αυτό το μαζί έχοντας αντιμέτωπους τα καραβάνια και την ξενιτιά.

Μια στάση στο 1944! 25 Μαρτίου του 1944 τότε που οι κατακτητές άφηναν τα τελευταία σημάδια της θηριωδίας τους στον τόπο ετούτο. Η Ηλέκτρα Τσακαλία με μια απίστευτη συγκινητική ερμηνεία μας παρουσιάζει εικόνες της εποχής εκείνης κάνοντας αναφορά για την σύλληψη των Γιαννιωτών Εβραίων από τους Γερμανούς με τα μάτια μίας αδικοχαμένης γυναίκας που αντικρίζει τελευταία φορά τον τόπο της μα και την ίδια την ζωή.

Και μια στάση στον εμφύλιο. Και πως θα πράξεις, πώς το συναίσθημα θα υπερισχύσει της κατάστασης και πως θα βρει τρόπο η λογική να νικήσει την πραγματικότητα; Ανακριτής κι αιχμάλωτη έρχονται αντιμέτωποι σε μια δοκιμασία που δεν έχει προηγούμενο. Ανακριτής κι αιχμάλωτη, αδέρφια εξ' αίματος. 

Τερματίζεται το ταξίδι του παρελθόντος με σημείο συνάντησης το σήμερα. Όλοι πάλι εδώ. Εδώ με ένα βαρύ ιστορικό που πλέον ξέρει, έχει νιώσει, έχει μάθει, έχει περάσει πολλά. Έχει περάσει πολλά κι είναι πλέον ικανό και άξιο στο ύψος των περιστάσεων, ώστε να γίνει πιο δυνατό, ακολουθώντας επάξια και σταθερά πορεία και σχέδια για το τώρα και το μέλλον. Κι εμείς όλοι εδώ, να δηλώνουμε παρών σε όλο αυτό και να γινόμαστε ένα μαζί τους  και με ελπίδα για το τώρα, όνειρα για το μετά, να προχωράμε μαζί.

Οι ηθοποιοί πολύ δεμένοι μεταξύ τους σου βγάζουν την ανθρωπιά, την αγάπη και τον πόνο σε κάποιες σκηνές. 

Η Δήμητρα Χασιακή να κάνει παρεμβάσεις με τα τραγούδια της, με ένα μαγευτικό τρόπο! Θα συνοδεύσει την παράσταση και επιφυλάσσει ένα εκπληκτικό φινάλε, ξεσηκώνοντας το κοινό να τραγουδήσει μαζί με τους ηθοποιούς!

Ένα έργο γεμάτο πάθος, έμπνευση, ψυχή, που ο σκηνοθέτης το απογειώνει με τόσο λιτά μέσα. Νοιώθεις υπερήφανος που είσαι απόγονος αυτών των προγόνων! Οι φωνές του παρελθόντος γίνονται κραυγή συνείδησης στο σήμερα. Αυτή είναι η μαγεία του θεάτρου, να σου αφήνει πληθώρα συναισθημάτων.

Με αμεσότητα, διαπεραστικότητα με το κοινό, εμβάθυνση στο κείμενο και την ιστορία της έρευνας ομολογώ πως ένιωθα να μεταφέρομαι κάθε φορά στην αντίστοιχη εποχή. Έζησα την κληρονομιά μας μέσα από την ίδια την ιστορία μας. 

Ένα συγκινητικό flash back, που κανέναν δεν πρόκειται να αφήσει ασυγκίνητο.

Η σκηνοθεσία κατάφερε να απεικονίσει τους ήρωες, να μετατρέπονται, να βιώνουν έντονα την αλλαγή των ιστορικών και κοινωνικών συνθηκών. Ο Μιχάλης Σπέγγος έχει κάνει μια συναρπαστική και συγκινητική δουλειά. «Ο ΧΟΡΟΣ ΤΩΝ ΠΡΟΓΟΝΩΝ», αγκαλιάζει την ιστορία, παρασύροντας στο ρυθμό του τον θεατή, o οποίος με την σειρά του χάνεται αναβιώνει και γίνεται ένα με τους ήρωες.

Οι θεατές δικαίως καταχειροκρότησαν στο τέλος τους συντελεστές. Γιατί όπως λέει και το ρητό: Το παρελθόν είναι δάσκαλος του παρόντος και οδηγός του μέλλοντος.                                       

        

Σπεύσετε να την δείτε όσο είναι καιρός!

"Το χώμα βάφτηκε κόκκινο", η παράσταση του Θεσσαλικού θεάτρου από την Κων/να Καρυδάκη

Μια κριτική ανάλυση από την Κων/να Καρυδάκη

«Το χώμα βάφτηκε κόκκινο» και η καρδιά μας χτύπησε γρήγορα και τα μάτια μας γέμισαν δάκρυα και η συγκίνηση που πήραμε, παρακολουθώντας την πρώτη σκηνοθεσία της καλλιτεχνικής διευθύντριας του Θεσσαλικού Θεάτρου Κυριακή Σπανού στη Λάρισα, δεν υπάρχουν λόγια για να την εκφράσουν.

Θα προσπαθήσω όμως, να μεταφέρω λίγο από το μεγαλείο του τρόπου που αντιμετώπισε το πιο σημαντικό ίσως κομμάτι της νεώτερης ιστορίας της Θεσσαλίας. Tη δολοφονία του Μαρίνου Αντύπα με την ελεύθερη, αδούλωτη ψυχή και τη δημιουργική δράση που δε σταμάτησε πουθενά, δεν υποτάχτηκε ποτέ και την εξέγερση των κολίγων που τους ενέπνευσε να διεκδικήσουν τη γη που πότιζαν με το αίμα και τον ιδρώτα τους.

Σεβασμός στην παράδοση, βαθιά γνώση, απλότητα, ομαδικότητα, ευρηματικότητα…

Ή, πώς να μιλήσεις για όλα αυτά και να μην είσαι βαρετός… Και παρά τον λίγο παραπάνω αργό ρυθμό απ’ αυτόν που προτιμώ, δεν βαρέθηκα ούτε ένα δευτερόλεπτο.

Πώς να μιλήσεις για όλα αυτά και να μην είσαι γραφικός.

Πώς να κλείσεις όλο τον κάμπο σε μια σκηνή και μαζί όλα τα πάθη και τα λάθη μας.

Χθες βράδυ σκεφτόμουν, ότι αν μπορούσα να διαλέξω έναν τόπο καταγωγής, θα διάλεγα τη Θεσσαλία!

Χρόνια έχει να με συγκλονίσει έτσι μια παράσταση.

Να μη μπορώ να συγκρατήσω τα συναισθήματά μου, να μη μπορώ να κρύψω το θαυμασμό μου βλέποντας τους ηθοποιούς να λειτουργούν ως μια γροθιά! Ένας για όλους και όλοι για έναν!

Οι ερμηνείες εμβληματικές, η μουσική ενίσχυε, υπογράμμιζε τον λόγο, δημιουργώντας μια υποβλητική ατμόσφαιρα. Τα σκηνικά, τα κουστούμια, το βίντεο, σου έδιναν την ψευδαίσθηση πώς ό,τι συνέβαινε εκείνη την ώρα ήταν αλήθεια και σ’ έκαναν να θες να σηκωθείς από τη θέση σου και να πάρεις μέρος στα τεκταινόμενα.

Και κάπου εκεί, βγαίνει η αρκούδα. Η αρκούδα του αρκουδιάρη, σύμβολο της υποταγής και της ανάγκης, της εκμετάλλευσης και της αδικίας.

Κι ήρθε στο νου μου το ποίημα του Άγγελου Σικελιανού «Ιερά οδός» (Θωμάς Μπεχλιβάνης είχες δίκιο, αυτό το ποίημα ήταν):

Μὰ μπροστά μου, ὀρθωμένη ἀπὸ τὴ βία

τοῦ χαλκὰ καὶ τῆς ἄμοιρης στοργῆς της,

δὲν ἔβλεπα ἄλλο ἀπ᾿ τὴν τρανὴν ἀρκούδα

μὲ τὶς γαλάζιες χάντρες στὸ κεφάλι,

μαρτυρικὸ τεράστιο σύμβολο ὅλου

τοῦ κόσμου, τωρινοῦ καὶ περασμένου,

μαρτυρικὸ τεράστιο σύμβολο ὅλου

τοῦ πόνου τοῦ πανάρχαιου, ὁπ᾿ ἀκόμα

δὲν τοῦ πληρώθη ἀπ᾿ τοὺς θνητοὺς αἰῶνες

ὁ φόρος τῆς ψυχῆς.

Αυτή η αρκούδα ήταν οι κολίγοι, όλης της γης οι πεινασμένοι, η Θεσσαλία, η Ελλάδα… Και αρκουδιάρης, οι μεγάλες δυνάμεις, οι κατακτητές, οι δικτάτορες, οι… σύμμαχοι, αλλά και η απληστία, η αλαζονεία, ο εγωισμός, η διχόνοια…

…Όταν ένα ζώο το στριμώχνεις, κάνει δεξιά, κάνει αριστερά, να σε αποφύγει και στο τέλος σου χυμάει και σε κατασπαράζει…

Αυτή είναι η δική μας ιστορία και ταυτόχρονα η ιστορία του κόσμου απ’ το ξεκίνημά του. Γιατί ο άνθρωπος είναι ικανός για τα καλύτερα και τα χειρότερα.

Μην τη χάσετε!

Θα δείτε πώς γίνεται η ιστορία τέχνη και πώς η τέχνη γράφει ιστορία.

Από το δελτίο τύπου: 

Μια παράσταση – αφιέρωμα σε αυτή τη συγκλονιστική στιγμή της Θεσσαλίας όπου οι ακτήμονες χωρικοί διέτρεξαν, σε σύντομο χρονικό διάστημα, την τεράστια απόσταση από το σκοτάδι της απόγνωσης στη συνειδητοποίηση και στη διαμόρφωση του αιτήματός τους για τη διανομή της γης. Ένα αίτημα στο οποίο υπήρξαν ενωμένοι.

Παραστάσεις: Πέμπτη (Λαϊκή απογευματινή) 7 μ.μ.  Παρασκευή – Σάββατο: 9 μ.μ. Κυριακή: 7 μ.μ.

(Η παράσταση είναι κατάλληλη για παιδιά 13 χρονών και άνω.)

Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος: 12 ευρώ, προπώληση: 10 ευρώ, φοιτητικό - άνω των 65 – ομαδικά λαϊκή απογευματινή (Πέμπτης): 8 ευρώ, άνεργοι – ΑμεΑ: 5 ευρώ.

Συντελεστές: Προσαρμογή – Σκηνοθεσία: Κυριακή Σπανού. Σκηνικά: Απόστολος – Φωκίων Βεττας. Κοστούμια – Κατασκευές: Ολυμπία Σιδερίδου. Μουσική: Κώστας Βομβολος. Κίνηση: Ρούλα Καραφέρη. Βοηθός σκηνοθέτης: Σταματία Καγκελάρη. Φωτογραφία – Βίντεο: Γιάννης Χατζηαντωνίου. Φωτισμοί: Ζωή Μολυβδα Φαμελη. Βοηθός Σκηνογράφου: Μαρία Οσσα. Τρέιλερ- Βιντεοσκόπηση: «Life of Films Productions».

Παίζουν (αλφαβητικά): Θανάσης Ζέρβας, Ιωσήφ Ιωσηφίδης, Μαρσέλα Λένα, Δημήτρης Μαμιός, Αλέξανδρος Μούκανος, Όμηρος Πουλάκης.

Ξενοδοχείο Βαλκάνια στο θεάτρο της Ελληνοαμερικανικης ένωσης

Φεστιβάλ ταινιών μικρού μήκους

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

Το Project PRESS του Ελληνικού Ανοικτού Πανεπιστημίου (Ε.Α.Π.) σε συνεργασία με τον Δήμο Λαρισαίων διοργανώνουν και παρουσιάζουν ανοικτό προς το κοινό Φεστιβάλ ταινιών μικρού μήκους και ντοκιμαντέρ για το προσφυγικό, με τίτλο «Εκεί που τελειώνει η θάλασσα…», την Πέμπτη 30 Μαρτίου 2017 και ώρα 19.00μμ στο «ΧΑΤΖΗΓΙΑΝΝΕΙΟ» Πνευματικό Κέντρο του Δήμου Λαρισαίων.
Την εκδήλωση στηρίζουν με τη συμμετοχή τους το Γραφείο της Ύπατης Αρμοστείας του ΟΗΕ για τους Πρόσφυγες στην Ελλάδα, οι Γιατροί του Κόσμου Ελλάδος και το Ελληνικό Τμήμα της Διεθνούς Αμνηστίας, οι οποίοι ανταποκρίθηκαν άμεσα και με θέρμη στην πρόσκληση σύμπραξης, παραχωρώντας δικαιώματα προβολής ψηφιακών παραγωγών τους και διαθέτοντας ενημερωτικό υλικό των δράσεων τους προς διανομή. Αφιλοκερδώς συμμετέχει με παραχώρηση δικαιωμάτων προβολής του ντοκιμαντέρ «Χωρίς διαβατήριο» και η εκπαιδευτικός κα Νίνα Γεωργιάδου.
Ειδικά για τις σχολικές μονάδες του Νομού Λάρισας, το Project PRESS και το Παράρτημα ΕΑΠ Λάρισας σε συνεννόηση με τη Διεύθυνση Β/θμιας Εκπαίδευσης Ν. Λάρισας, θα πραγματοποιήσει από τις 09.00 το πρωί έως το μεσημέρι της ίδιας ημέρας, κυλιόμενες προβολές με δωρεάν είσοδο προσαρμοσμένων αποσπασμάτων του Φεστιβάλ, με στόχο την ενημέρωση και ευαισθητοποίηση της μαθητικής κοινότητας για το προσφυγικό ζήτημα.
Το Φεστιβάλ ανήκει στη σειρά δράσεων της πρωτοβουλίας Project PRESS του Ελληνικού Ανοικτού Πανεπιστημίου που υλοποιούνται τον τελευταίο χρόνο με επιτυχία ανά την Ελλάδα, στο πλαίσιο σχεδιασμού και υλοποίησης εκπαιδευτικών δράσεων και παρεμβάσεων υποστήριξης για τους πρόσφυγες με έμφαση στην πρωτογενή έρευνα καθώς και της εκπαιδευτικής ενδυνάμωσης παιδιών και ενηλίκων προσφύγων που διαμένουν στην Ελλάδα (δείτε περισσότερα http://www.press-eap.net/).
Η είσοδος στο Φεστιβάλ είναι δωρεάν.

Θερινό συμπόσιο τέχνης λίμνη Πλαστήρα 3-12 Ιουλίου

55ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης

Γράφει ο Σωτήρης Χαβαλές /chavales@jour.auth.gr

Το 55ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης είναι γεγονός και διαθέτει ένα συγκλονιστικό πρόγραμμα προβολών που είμαστε έτοιμοι να το ξεψαχνίσουμε. Για δέκα μέρες, από τις 31 Οκτωβρίου μέχρι και τις 9 Νοεμβρίου, έχετε αστείρευτες κινηματογραφικές επιλογές και συγκινήσεις. Εμείς ξεχωρίσαμε δέκα στιγμές της φετινής διοργάνωσης που θα απασχολήσουν. Καλές προβολές!

1. «ΑΥΛΑΙΑ ΚΑΙ ΠΑΜΕ»

Το φετινό φεστιβάλ καλωσορίζει τους επισκέπτες του με την ταινία «Λευκός Θεός» του Κόρνελ Μούντρουτσο που θα προβληθεί στις 31 Οκτωβρίου στο Ολύμπιον. Το φιλμ που ανοίγει την αυλαία στο πολυαναμενόμενο φεστιβάλ της συμπρωτεύουσας, μας συστήνει την έφηβη Λίλυ που αποφασίζει να εναντιωθεί στους κανόνες των ενηλίκων σε συνδυασμό με τον σκύλο της ο οποίος ετοιμάζει τη δική του επανάσταση κατά των ανθρώπων. Η ταινία, με μια αλληγορική διάθεση, σκιαγραφεί τις ανθρώπινες σχέσεις εξουσίας και τις συνέπειες αυτών ενώ στην προβολή θα παραβρίσκεται και ο δημιουργός της.

2. ΔΙΕΘΝΕΣ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ

 Φέτος, το Διεθνές Διαγωνιστικό κομμάτι του φεστιβάλ είναι πιο δυνατό από ποτέ με 14 συμμετοχές πρώτων ή δεύτερων ταινιών μυθοπλασίας, εκ των οποίων δύο ελληνικές, οι οποίες θα διεκδικήσουν το Χρυσό, τον Αργυρό και τον Χάλκινο Αλέξανδρο ενώ θα υπάρχουν και περαιτέρω βραβεία (ειδικό βραβείο πρωτοτυπίας, σκηνοθεσίας, σεναρίου, ανδρικής ερμηνείας, γυναικείας ερμηνείας, καλλιτεχνικού επιτεύγματος) που θα απονεμηθούν από τη διεθνή κριτική επιτροπή. Οι ταινίες που ξεχωρίζουν είναι η «Φυλή» του Μίροσλαβ Σλαμποσπίτσκιι, μία προσπάθεια να αποτυπωθούν οι ικανότητες του ανθρώπινου γένους μέσα από τη σιωπή που κυριαρχεί σε ένα σχολείο κωφών καθώς και το – ελληνικής καταγωγής – φιλμ του Γιάννη Βεσλεμέ, «Νορβηγία», που ανακινεί αυτή την πρωτόγονη ανάγκη της περιέργειας και της ολοκλήρωσης.

3. 100 ΧΡΟΝΙΑ ΕΛΛΗΝΙΚΟΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΟΣ

Το σημαντικότερο, ίσως, τμήμα του 55ου ΦΚΘ είναι οι ελληνικές ταινίες που θα έχουν την τιμητική τους καθώς φέτος γιορτάζονται τα 100 χρόνια ελληνικής κινηματογραφικής δημιουργίας. Στο πλαίσιο του προαναφερθέντος εορτασμού δόθηκε η δυνατότητα στο κοινό να επιλέξει τις ταινίες που θα προβληθούν. Από τον «Θίασο» του Θεόδωρου Αγγελόπουλου μέχρι το «Xenia» του Πάνου Κούτρα και τη «Μικρά Αγγλία» του Παντελή Βούλγαρη, οι θεατές θα έχουν τη δυνατότητα να ξαναζήσουν τις κινηματογραφικές τους συγκινήσεις στη μεγάλη οθόνη. Στο συγκεκριμένο τμήμα, το πρόγραμμα των ταινιών που διαμόρφωσε το ίδιο το κοινό είναι τόσο ζωντανό που καταφέρνει να επικοινωνήσει την εκατονταετή πορεία μιας ολόκληρης χώρας μέσα από τα κινηματογραφικά δρώμενα.

4. ΤΟ ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΔΡΑΜΑΣ 2014 ΠΕΡΙΟΔΕΥΕΙ ΣΤΗ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ

Οι βραβευμένες ταινίες μικρού μήκους που έκαναν πρεμιέρα στο φεστιβάλ Δράμας έρχονται για να κατακλύσουν τις κινηματογραφικές αίθουσες της Θεσσαλονίκης. Ιδιαίτερη μνεία αξίζει να κάνουμε για την «Προσευχή», ένα φιλμ που απέσπασε φέτος τον «Χρυσό Διόνυσο» και έλαβε αρκετή δημοσιότητα εξαιτίας του θέματος που προβάλει το οποίο έχει πάρει τρομακτικές διαστάσεις: το bullying. Η ταινία που θα κερδίσει την προτίμηση των θεατών θα λάβει το βραβείο κοινού Fischer στη μνήμη του Μιχάλη Κακογιάννη.

5. ΑΝΟΙΧΤΟΙ ΟΡΙΖΟΝΤΕΣ

Οι «Ανοιχτοί Ορίζοντες» φιλοξενούν ταινίες που τολμούν, που καταφέρνουν να διεισδύσουν στα άδυτα της ανθρώπινης ύπαρξης, να δημιουργήσουν ποίηση μέσα από την εικόνα. Φέτος, το πρόγραμμα προβολών του παραπάνω τμήματος περιλαμβάνει έργα σύγχρονων ανεξάρτητων – κατά κύριο λόγο – κινηματογραφιστών ανά την υφήλιο που θα μας απασχολήσουν περαιτέρω στο άμεσο μέλλον. Στο ίδιο τμήμα σφηνώθηκε και η ενότητα «Ρεύματα» όπου θα έχουμε την ευκαιρία να παρακολουθήσουμε πιο ριζοσπαστικά έργα τόσο από την οπτική της σκηνοθεσίας όσο και του περιεχομένου.

6. ΜΑΤΙΕΣ ΣΤΑ ΒΑΛΚΑΝΙΑ

Το Φεστιβάλ τιμά αυτή τη χρονιά τον πρωτοπόρο Σέρβο σκηνοθέτη, Ζέλιμιρ Ζίλνικ, ταινίες του οποίου θα προβληθούν κατά τη διάρκεια της διοργάνωσης, εκ των οποίων έξι μεγάλου μήκους και επτά μικρού. Ο κινηματογράφος του Ζέλιμιρ Ζίλνικ ήταν και συνεχίζει να είναι μια πολιτική πράξη που αντανακλά τις βιωματικές του εμπειρίες στις χώρες που έζησε όπως η κατάρρευση του κομμουνισμού, η έλευση και η πορεία της σοσιαλιστικής Γιουγκοσλαβίας μέχρι το τέλος της αλλά και η μπαρουτιασμένη ατμόσφαιρα στη Δυτική Γερμανία κατά τη δεκαετία του ’70. Ο ίδιος θα πραγματοποιήσει στις 3 Νοεμβρίου στην αίθουσα Παυλος Ζαννας ένα masterclass όπου θα αναλύσει τη μεθοδολογία που ακολουθεί στις ταινίες του και τα θέματα που επιλέγει. Πέραν του αφιερώματος στον σπουδαίο Ζέλιμιρ Ζίλνικ, μεγάλος θα είναι ο αριθμός των ταινιών από τα Βαλκάνια των οποίων η θεματική είναι πέρα για πέρα επίκαιρη. Η ανεξαρτησία του Κοσόβου, η ζωή στην περιφέρεια της Τουρκίας, η οικονομική ευτέλεια, τα όρια της φτώχιας, η υποκρισία ενός βιασμού, η αδυναμία να κλείσουν οι πληγές του πολέμου και πολλά ακόμη πλημμυρίζουν με δάκρυα συγκίνησης τις «Ματιές στα Βαλκάνια»

7. ΠΡΟΣΩΠΑ-ΣΤΑΘΜΟΙ

Το φετινό φεστιβάλ τιμά τέσσερις κινηματογραφικές προσωπικότητες που έχουν χαράξει ανεξίτηλα την πορεία της έβδομης τέχνης τις τελευταίες δεκαετίες. Αρχικά, θα προβληθούν πέντε ταινίες του Ούγγρου ριζοσπάστη σκηνοθέτη, Κόρνελ Μουντρούτσο, μεταξύ των οποίων και ο «Λευκός Θεός» που θα ανοίξει το φεστιβάλ. Παράλληλα, θα παρουσιαστεί το έργο του ανεξάρτητου Αμερικανού κινηματογραφιστή, Ραμίν Μπαχράνι, που χαρακτηρίστηκε από τον Ρότζερ Έμπερτ ως ο «σκηνοθέτης της δεκαετίας». Ο Ρόι Άντερσον είναι ένα ακόμη από τα πρόσωπα που θα αποτελέσει σημείο αναφοράς φέτος καθώς οι θεατές θα έχουν τη δυνατότητα να παρακολουθήσουν πέντε από τα σημαντικότερα έργα του. Ειδικό αφιέρωμα θα γίνει και για τη Γερμανίδα, μούσα του σύγχρονου κινηματογράφου, Χάνα Σίγκουλα, η οποία θα πραγματοποιήσει συναυλία στις 7/11 στο Ολύμπιον για να μαγέψει τα πλήθη.

8. ΒΡΑΒΕΙΟ LUX

Το βραβείο αυτό που απονέμει κάθε χρόνο από το 2007 το Ευρωπαικό Κοινοβούλιο έχει ως στόχους την καλύτερη διακίνηση των κινηματογραφικών έργων στην Ευρώπη (γεγονός που κωλύεται εξαιτίας των διαφορετικών γλωσσών) με τη βοήθεια υποτίτλων αλλά και την κινητοποίηση των κινηματογραφιστών για επιπλέον παραγωγή. Οι ταινίες που διαγωνίζονται φέτος είναι το «Ida» του Πάβελ Παβλικόφσκι, «Τα Κορίτσια» της Σελίν Σιαμά και τέλος ο «Ταξικός Εχθρός» του Ροκ Μπίτσεκ.

9. ΝΕΑΝΙΚΗ ΟΘΟΝΗ

Το τμήμα αυτό έχει σκοπό να μυήσει τους μαθητές πρωτοβάθμιας και δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης στην τέχνη του κινηματόγραφου με προβολές κινουμένων σχεδίων  και ταινιών μυθοπλασίας. Απώτερος, βέβαια, στόχος αυτής της ενότητας είναι η ένταξη στην εκπαιδευτική διαδικασία ενός μαθήματος που θα μεριμνήσει για την κινηματογραφική αγωγή των νέων που έχει παραμεληθεί.

10. «ΜΗ ΜΟΥ ΛΕΣ ΑΝΤΙΟ»

Ο επίλογος του Φεστιβάλ συμβαδίζει με τον επίλογο της τριλογίας του Ρόι Άντερσον «Ένα Περιστέρι Έκατσε σε ένα Κλαδί, Συλλογιζόμενο την Ύπαρξη του» που θα προβληθεί στο Ολύμπιον στις 8 Νοεμβρίου και ψηλαφίζει έννοιες τόσο διαχρονικές αλλά και τόσο απροσπέλαστες όπως η αγάπη, τα γηρατειά, οι υπαρξιακές αναζητήσεις, «το να είσαι άνθρωπος». Το έργο που απέσπασε τον Χρυσό Λέοντα στο φετινό Φεστιβάλ Βενετίας είναι ο καλύτερος τρόπος να αποχαιρετίσουμε το 55ο Φεστιβάλ Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, ενός θεσμού άρρηκτα συνδεδεμένου με τη σύγχρονη ιστορία της συμπρωτεύουσας.

ΑΠΟ ΤΗ ΣΕΛΙΔΑ ΣΤΗΝ ΟΘΟΝΗ Σεμινάριο Κινηματογράφου

Ένα νέο εργαστήρι ξεκινά στον πολυχώρο τεχνών και πολιτισμού Λάρισας Οδοιπόροι, με την κινηματογραφίστρια Νάνσυ Σπετσιώτη. 

Μία κινηματογραφική ταινία δεν γεννιέται στην προβολή. Ξεκινάει από μια λευκή κόλλα, όπου γράφεται το σενάριο και καταλήγει σε ένα σύνολο εικόνων που δομούν την ιστορία της. Αυτήν την πορεία θα γνωρίσουν και θα ακολουθήσουν από αρχή έως τέλους, όσοι παρακολουθήσουν τα σεμινάρια της σκηνοθέτιδας Νάνσυ Σπετσιώτη από αρχές Απριλίου... στους «Οδοιπόρους».

Το ταξίδι θα ξεκινήσει από μια γνωριμία με την ιστορία του κινηματογράφου και τις βασικές αρχές του για να προχωρήσει στην εκμάθηση γραφής του σεναρίου. Και στη συνέχεια οι μαθητές θα εντρυφήσουν στο καλλιτεχνικό και τεχνικό στήσιμο μίας ταινίας γνωρίζοντας το χειρισμό της κάμερας, το πλανάρισμα, την διεύθυνση ηθοποιών και την υποκριτική μπροστά στην κάμερα. Ώστε στο τέλος να δημιουργήσουν ομαδικά μία ταινία μικρού μήκους περνώντας απ’ όλα τα πόστα.

Διαδικασία δελεαστική γιατί πέρα από τη γνώση που θα αποκτήσουν πάνω στην κινηματογραφική δημιουργία θα γίνουν καλύτεροι θεατές.

Συγκεκριμένα ο τρίμηνος κύκλος των σεμιναρίων θα ξεκινήσει από την 1η Κυριακή του Απριλίου 6/4 στις 18:00-20:00 και θα συνεχιστεί ως έχει κάθε Κυριακή την ίδια ώρα μέχρι και το τέλος του Ιουνίου,όπως είναι προγραμματισμένη η σκαλέτα του προγράμματος σπουδών από την κα Σπετσιώτη.

Οι εγγραφές θα πραγματοποιηθούν έως και τα τέλη Μαρτίου στον πολυχώρο,στην διεύθυνση Παύλου Μελά 15 (γωνία στην πάροδο της οδού),πίσω από το Δημαρχείο Λάρισας καθημερινά Δευτέρα με Κυριακή,16:00-20:00

Για περισσότερες πληροφορίες επικοινωνήστε στα τηλέφωνα των Οδοιπόρων:2410-252806 και 6998504145 (Υπεύθυνος:Παπαδόπουλος Π. Γεώργιος Ηθοποιός-Αρχαιολόγος).

Η Νάνσυ Σπετσιώτη είναι απόφοιτη του τμήματος κινηματογράφου της σχολής καλών τεχνών του ΑΠΘ. Έχει σκηνοθετήσει τις ταινίες μικρού μήκους: «Αποχαιρετισμός στα όπλα…» (2008), «Τιμωρία» (2009), «Σ’ ένα συνοριακό σταθμό» (2010), «Τζαφάρ» (2011), «Ουκ αν λάβοις» (2012), «Αντιπαροχή» (2013), και «Λεωφόρος» (ντοκιμαντέρ 2013). Οι οποίες έχουν προβληθεί σε φεστιβάλ της Ελλάδας και του εξωτερικού, έχουν διανεμηθεί στις κινηματογραφικές αίθουσες κι έχουν αποσπάσει βραβεία. Παράλληλα έχει γράψει πάνω από εικοσιπέντε σενάρια για ταινίες μικρού και μεγάλου μήκους καθώς και τηλεοπτικές σειρές. Έχει καταπιαστεί επίσης με τη θεατρική συγγραφή και το 2008 απέσπασε το 3ο κρατικό βραβείο θεατρικού έργου του υπουργείο Πολιτισμού για το έργο της «Ταμπλό βιβάν». Θεατρικά της έργα έχουν παρουσιαστεί σαν θεατρικά αναλόγια από το Εθνικό θέατρο και το ΔΗΠΕΘΕ Σερρών. Ενώ ολοκληρωμένες παραστάσεις έργων της έχουν ανέβει σε συνεργασία με το Θεσσαλικό θέατρο, το Θέατρο Φούρνος και το Θέατρο Σοφούλη που ανέβασε τα παιδικά έργα της: «Το πέταγμα του Ίωνα» (2013) και «Το σοφό σώμα της Σοφίας» (2013-2014). Είναι μέλος του Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου και της Εταιρίας Ελλήνων σκηνοθετών.

Προβολή ταινίας μικρού μήκους της Νάνσης Σπετσιώτη στο φεστιβάλ Art Fool Λάρισας

Η "ΑΝΤΙΠΑΡΟΧΗ" προβάλλεται αύριο στις 19:30 στα πλαίσια των ειδικών προβολών του Artfools festival στον κινηματογράφο Βικτώρια (Λάρισα)

Παιδική σκηνή ¨"το σοφό σώμα της Σοφίας" της Νάνσης Σπετσιώτη

Φεστιβάλ γερμανόφωνου κινηματογράφου στη Λάρισα

Ο σύλλογος Καθηγητών Γερμανικής Γλώσσας Π.Ε. ν. Λάρισας διοργανώνει 3ήμερο Φεστιβάλ Γερμανόφωνου Κιν/φου την Τρίτη 16 Απριλίου, Τετάρτη 17 Απριλίου και Παρασκευή 19 Απριλίου 2013 στο Αμφιθέατρο του 6ου Γυμνασίου/Λυκείου Λάρισας. (1ης Μεραρχίας και Καραολή)
Δηλώσεις συμμετοχής/Πληροφορίες: Αγγελική Ρομπέα – Κιν. 6979686474
Όλες οι ταινίες είναι με ελληνικούς υπότιτλους και η είσοδος είναι ΔΩΡΕΑΝ.
Το αναλυτικό πρόγραμμα των προβολών, καθώς και η υπόθεση των ταινιών έχουν ως εξής:

3ο φεστιβάλ ψηφιακού κινηματογράφου 1-10 Σεπτεμβρίου Αθήνα

Το 3o Φεστιβάλ Ψηφιακού Κινηματογράφου Αθήνας είναι στην ευχάριστη θέση να ανακοινώσει ότι σε συνεργασία με το Φινλανδικό φεστιβάλ Wildlife Vaasa θα παρουσιάσει ένα ειδικό πρόγραμμα προβολών το « 1ο Πανόραμα  οικολογικών και επιστημονικών ταινιών», συνεισφέροντας στην διάδοση της επιστήμης μέσω της δύναμης των νέων οπτικοακουστικών μέσων και ψηφιακών τεχνολογιών που χρησιμοποιούνται σήμερα απο τους επιστήμονες ανα τον κόσμο.

Το ειδικό πρόγραμμα των προβολών θα πλαισιωθεί επίσης και με πάνελ συζητήσης με κύριο θέμα τον ρόλο των κινηματογραφικών φεστιβάλ σήμερα στην διάδοση και ενημέρωση του κοινού γύρω από τρέχοντα θέματα Επιστήμης και Τεχνολογίας κοινού ενδιαφέροντος.

Το πρόγραμμα θα επιμεληθούν οι καλλιτεχνικοί διευθυντές των δύο φεστιβάλ Χρήστος Ν. Καρακάσης (3o Φεστιβάλ Ψηφιακού Κινηματογράφου Αθήνας ) και Ηλίας Γ. Μισύρης (Wildlife Vaasa Festival) Με την υποστήριξη του Ya’an Panda Animal and Nature Film Festival (Ya’an, China) and Wildlife Conservation Film Festivals (New York, USA)

 

ΣΥΝΕΔΡΙΟ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΣΤΩΝ

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ

30 ΧΡΟΝΙΑ ΟΜΟΣΠΟΝΔΙΑΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΩΝ ΛΕΣΧΩΝ ΕΛΛΑΔΑΣ

26ο ΣΥΝΕΔΡΙΟ ΟΜΟΣΠΟΝΔΙΑΣ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΩΝ ΛΕΣΧΩΝ ΕΛΛΑΔΑΣ

«ΚΙΝΗΜΑ τογραφικές Λέσχες»

7, 8 και 9 Ιουνίου 2013

Η Ομοσπονδία Κινηματογραφικών Λεσχών Ελλάδας, με τη συνεργασία του Οργανισμού Πολιτισμού Αθλητισμού και Νεολαίας του Δήμου Αθηναίων διοργανώνει  το 26^ο Συνέδριο της Ομοσπονδίας, την Παρασκευή 7 και το Σάββατο 8 Ιουνίου 2013, στο Αμφιθέατρο «Αντώνης Τρίτσης» του Πνευματικού Κέντρου Δήμου Αθηναίων.

Το  Συνέδριο με θέμα  «ΚΙΝΗΜΑ τογραφικές Λέσχες»,  θα  εξετάσει την ιστορία, τη φυσιογνωμία και το ρόλο  των Κινηματογραφικών Λεσχών στην Ελλάδα, τη σημαντική συμβολή τους στην κινηματογραφική παιδεία και τους δεσμούς των Κινηματογραφικών Λεσχών με τους φορείς του κινηματογραφικού χώρου. Θα μιλήσουν σκηνοθέτες, πανεπιστημιακοί, θεωρητικοί, ιστορικοί και  κριτικοί του κινηματογράφου.  Ο χαρακτήρας του Συνεδρίου είναι  επετειακός, αφού πραγματοποιείται στο πλαίσιο της συμπλήρωσης 30 χρόνων λειτουργίας της Ομοσπονδίας Κινηματογραφικών Λεσχών.

Την πρώτη ημέρα του Συνεδρίου θα πραγματοποιηθούν τιμητικές εκδηλώσεις για διακεκριμένες προσωπικότητες του κινηματογραφικού χώρου.  

Η Ομοσπονδία Κινηματογραφικών Λεσχών Ελλάδας διοργανώνει κάθε χρόνο κινηματογραφικά συνέδρια σε διαφορετικές πόλεις της Ελλάδας, με τη συμμετοχή των μελών των Κινηματογραφικών Λεσχών, των φίλων του κινηματογράφου και των φορέων των τοπικών κοινωνιών. Επίσης, συμμετέχουν σημαντικές προσωπικότητες του ελληνικού κινηματογράφου, των γραμμάτων και των τεχνών.

Σε κάθε πόλη, η Κινηματογραφική Λέσχη, ως συλλογική οντότητα, αμφισβητεί τον παθητικό ρόλο του θεατή απέναντι στον κινηματογράφο, τον ωθεί σε ενεργή συμμετοχή ως προς τη διαμόρφωση του προγράμματος της Λέσχης και δημιουργεί τις προϋποθέσεις διαλόγου με δημιουργούς και κριτικούς του κινηματογράφου.

 Υπό την αιγίδα του Υπουργείου Παιδείας και Θρησκευμάτων, Πολιτισμού και Αθλητισμού

Παρασκευή 7  Ιουνίου: 19.30-23.00  - Σάββατο 8 Ιουνίου: 9.00-15.30

Είσοδος ελεύθερη

 Πνευματικό Κέντρο Δήμου Αθηναίων:

Ακαδημίας 50, τηλ.: 210 5284800, Στάση Μετρό: Πανεπιστήμιο

Πληροφορίες:

ΟΜΟΣΠΟΝΔΙΑ ΚΙΝΗΜΑΤΟΓΡΑΦΙΚΩΝ ΛΕΣΧΩΝ ΕΛΛΑΔΑΣ

Μεσογείων 136 και Κατεχάκη, Αθήνα - Τηλ.: 2107761101, 6945405825,

E-mail: okleathens@gmail.com, Ιστολόγιο: oklegr.blogspot.com

ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΝΤΟΚΙΜΑΝΤΕΡ ΑΦΙΕΡΩΜΑ ΣΤΟΝ ΑΥΤΙΣΜΟ

Ο Σύλλογος Γονέων Κηδεμόνων και Φίλων Ατόμων με Αυτισμό Ν. Λάρισας διοργανώνει διήμερο φεστιβάλ ντοκιμαντέρ αφιερωμένο στον αυτισμό, την Δευτέρα 27 και Τρίτη 28 Μαΐου, στο αμφιθέατρο Ιατρικής Σχολής (Πλατεία Ταχυδρομείου).

27/5 “How I am” των Ingrid Demetz και Caroline Leitner “Elle s’ appelle Sabin” της Sandrine Βonnaire 28/5 “H ζωή με τον Άλκη”, του Δημήτρη Κολλάτου. “Neurotypical” του Adam Larsen με την ευγενική υποστήριξη Πανεπιστήμιο Θεσσαλίας – Ιατρική Σχολή, “Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης”, “Νεανικό Πλάνο”. Προσκεκλημένος ομιλητής στις 27/5 ο ηθοποιός Χρήστος Χατζηπαναγιώτης που πρωταγωνίστησε το χειμώνα στη θεατρική παράσταση «ο άνθρωπος της βροχής» στο ρόλο του αδελφού με αυτισμό. Είσοδος ελεύθερη.

Συμπόσιο τέχνης 10 χρόνια δρυάδες λίμνη Ν. Πλαστήρα 10o θεατρικό θερινό σεμινάριο

Σεμινάριο για εκπαιδευτικούς, ηθοποιούς, θεατρολόγους, σπουδαστές δραματικών σχολών, μαθητές Μουσικών Σχολείων, ερασιτέχνες ηθοποιούς, εμψυχωτές, μουσικούς, φοιτητές, μαθητές και όσους επιθυμούν να καλλιεργήσουν την τέχνη του θεάτρου 

“στο δρόμο…”

λίμνη Ν. Πλαστήρα, 8 έως 14 Ιουλίου 2013

Το ‘τέχνης παίδευσις’ Θεατρικό Εργαστήριο Καρδίτσας διοργανώνει το 

10ο πανελλήνιο θεατρικό θερινό σεμινάριο 

“ δρυάδες 2013 ”, 

διάρκειας 50 ωρών, στο Δήμο Λ. Πλαστήρα, στη λίμνη Ν. Πλαστήρα

Μια μεγάλη γιορτή όλων των τεχνών 

Με αφορμή την συμπλήρωση 10 χρόνων, του μοναδικού στην χώρα μας συμποσίου τέχνης, το ‘τέχνης παίδευσις’ Θεατρικό Εργαστήριο Καρδίτσας ετοίμασε με ιδιαίτερη φροντίδα και με πείσμα στους ‘δύσκολους καιρούς’ το πρόγραμμα του θεατρικού σεμιναρίου ‘δρυάδες 2013’ και γιορτάζει μαζί σας την συνάντηση όλων των τεχνών, υπηρετώντας με συνέπεια την ανάγκη για συνεχή ουσιαστική επιμόρφωση και έρευνα αλλά και την βασική αρχή αυτής της διοργάνωσης που είναι: ‘Οι δρυάδες κάθε καλοκαίρι μας ενώνουν’

Από Αγάπη στο θέατρο, στη μουσική, στο κινηματογράφο, στις παραστατικές τέχνες αλλά και σ` όλες τις μορφές καλλιτεχνικής έκφρασης και έχοντας την ανάγκη να ‘κοινωνήσουμε’ με τους ανθρώπους προσκαλούμε και προκαλούμε όλους όσους πεισματικά επιλέγουν να καταθέσουν ψυχή, και δουλειά και να απολαύσουν την φύση στην νότια Πίνδο, από τις κορυφές των Αγράφων έως την «κόρη» τους την Λίμνη Ν. Πλαστήρα

Έτσι σε μια ονειρική περιοχή, με θέα τη λίμνη, το καλοκαιρινό τοπίο, τις μοναδικές φυσικές τοποθεσίες της περιοχής αλλά και στο φιλόξενο περιβάλλον του ξενοδοχείου ‘KAZARMA Lake Resort & Spa’(5 Αστέρων), οι συμμετέχοντες θα προσεγγίσουν πολύπλευρα το θέμα σε άνετους και κατάλληλα διαμορφωμένους χώρους διδασκαλίας και θα διδαχτούν μέσα από την καθοδήγηση έμπειρων και καταξιωμένων εμψυχωτών τις βασικές αρχές του θεάτρου, τη σωματική, λεκτική, μουσική και εικαστική έκφραση

Το 10ο πανελλήνιο θερινό σεμινάριο θεάτρου, περιλαμβάνει 

4 βιωματικά εργαστήρια θεάτρου & μουσικής, παράλληλα εργαστήρια, εισηγήσεις, αφιερώματα, παράλληλες δραστηριότητες καθώς και χρόνο ξεκούρασης και διασκέδασης 

Θα δοθούν βεβαιώσεις παρακολούθησης

εμψυχωτές-εισηγητές 

• Δημήτρης Καταλειφός, ηθοποιός 

• Άλκιστις Κοντογιάννη, καθηγήτρια Δραματικής Τέχνης στην Εκπαίδευση - πρόεδρος στο Τμήμα Θεατρικών Σπουδών της Ανωτάτης Σχολής Καλών Τεχνών του Πανεπιστημίου Πελοποννήσου

• Κώστας Βόμβολος, συνθέτης - διδάσκων του Τμήματος Θεάτρου του ΑΠΘ

• Τάκης Τζαμαργιάς, σκηνοθέτης - διδάσκων στο Πανεπιστήμιο Αθήνας 

• Χάρις Σαφαρή, μουσικός - καθηγήτρια στο μουσικό σχολείο Καρδίτσας 

• Μιχάλης Ζαχαρτζής, μουσικός - καθηγητής στο μουσικό σχολείο Τρικάλων 

• Τίτος Πατρίκιος, ποιητής - συγγραφέας 

• Μηνάς Βιντιάδης, συγγραφέας - δημοσιογράφος 

• Θάνος Καραθάνος, χημικός - οινολόγος, Ειδ. Γευσιγνωσίας - πρόεδρος Ένωσης Ελλήνων Οινολόγων 

• Σπύρος Μπουντούρης, σκηνοθέτης - εμψυχωτής θεάτρου 

εργαστήρια σεμιναρίου

Εργαστήρια Θεάτρου:

1. «μελετώντας ένα ρόλο» 

εμψυχωτής: Δημήτρης Καταλειφός

2. «Είμαστε κείμενα, ζωντανά και παίζοντα, είμαστε ο ιστός της γλώσσας» 

εμψυχώτρια: Άλκιστις Κοντογιάννη

3. Εργαστήριο Μουσικής & Λόγου: «Η μουσική στην αφήγηση» 

εμψυχωτές: Κώστας Βόμβολος και Χάρις Σαφαρή

4. Εργαστήριο Θεάτρου για Νέους 15 έως 20 ετών:

«Ταξιδεύω στο όνειρο… σερφάροντας στις σκέψεις των άλλων» 

εμψυχωτές: Τάκης Τζαμαργιάς και Μιχάλης Ζαχαρτζής 

για όλα τα εργαστήρια (ανεξαρτήτως εργαστηρίων 1, 2, 3 & 4) 

• «παίξε την ιστορία σου. 

Θεατής - συγγραφέας και ηθοποιός γίνονται ένα στο έργο της στιγμής» 

εμψυχωτές: Τίτος Πατρίκιος και Μηνάς Βιντιάδης

• «με ένα καλάμι και αέρα» 

εμψυχωτής: Σπύρος Μπουντούρης 

8 Ιουλίου έναρξη εργασιών σεμιναρίου, ξενοδοχείο ‘KAZARMA Lake Resort & Spa’, ώρα 17.00

13 Ιουλίου (τελευταίο απόγευμα), θα γίνουν οι παρουσιάσεις των εργαστηρίων στο θέατρο Πεζούλας. 

Η βραδιά θα κλείσει με αποχαιρετιστήριο γλέντι 

Το ‘τέχνης παίδευσις’ Θεατρικό Εργαστήριο Καρδίτσας παράλληλα με το σεμινάριο θεάτρου, 

συνεχίζει να διευρύνει την καλοκαιρινή δράση του, στις ‘δρυάδες 2013’, με ένα συμπόσιο τέχνης 

με το ίδιο θέμα, που θα περιλαμβάνει αφιερώματα, εκθέσεις, ποίηση, λογοτεχνία, κινηματογράφο, 

μουσική, χορό αλλά και παράλληλες δράσεις

παράλληλες εκδηλώσεις και δράσεις στη φύση

έκθεση με θέμα ‘στο δρόμο…’ ελεύθερη συμμετοχή

ζωγραφικής, φωτογραφίας, γλυπτικής, σκίτσου, video art 8 έως 14 Ιούλη

έκθεση βιβλίου: θεατρικού βιβλίου, ποίησης, βιβλίου για τη ‘φύση’, εκδόσεις της περιοχής 8 έως 14 Ιούλη

βραδιά ποίησης: Ο Τίτος Πατρίκιος έρχεται κοντά μας, με τα τελευταία ποιήματά του από την 

συλλογή ‘σε βρίσκει η ποίηση’. Μια μαγική βραδιά με μουσική και απαγγελίες

ώρα 21.00 Παρασκευή 12 Ιούλη

βραδιά κινηματογράφου: Αφιέρωμα τον σκηνοθέτη Μιχάλη Κακογιάννη σε συνεργασία με το

Ίδρυμα ΜΙΧΑΛΗ ΚΑΚΟΓΙΑΝΗ

βραδιά σε μια ‘εν δράσει’ οινογνωσία, με θέμα: «Κράσεις οίνου, λόγου και θεάτρου: Από τα 

διονυσιακά δρώμενα στην τέχνη της οινογνωσίας» 

εισηγητής: Θανάσης Καραθάνος, Χημικός - Οινολόγος, Ειδικός Γευσιγνωσίας και Πρόεδρος της Ένωσης Ελλήνων

Οινολόγων ώρα 21.οο Δευτέρα 8 Ιούλη και

μουσική βραδιά από τους καθηγητές και τους μαθητές του Μουσικού Σχολείου Καρδίτσας ώρα 22.οο 

βραδιά χορού, ελεύθερη συμμετοχή 

μουσικές βραδιές: κάθε βράδυ ζωντανή μουσική με φίλους μουσικούς των δρυάδων. 

παράλληλες δράσεις στη φύση – ξεναγήσεις:

τοξοβολία, ποδήλατο λίμνης, μπάνιο στη λίμνη, ξενάγηση στο βοτανικό κήπο, περίπατος σε μονοπάτια της 

περιοχής, πολλές εκπλήξεις…… (προαιρετικά) 

αναλυτική περιγραφή των εργαστηρίων και βιογραφικά όλων των εμψυχωτών - εισηγητών

στην ιστοσελίδα: www.theatrokar.gr

προσέλευση: δευτέρα 8/7/2013, ώρες: 13.00 – 16.00 αναχώρηση: κυριακή 14/7/2013, μετά τις 11.00

Η πλήρης συμμετοχή στο σεμινάριο περιλαμβάνει:

εργαστήρια σεμιναρίου - παραμονή 7 ΗΜΕΡΕΣ (6 διανυκτερεύσεις) στο ξενοδοχείο ‘KAZARMA Lake Resort & Spa’5 Αστέρων, www.kazarma.gr - πλήρης διατροφή με πρωινό, γεύμα και δείπνο στο εστιατόριο του ξενοδοχείου με γαστρονομικές απολαύσεις - έντυπα σεμιναρίου - συμμετοχή στις παράλληλες εκδηλώσεις του σεμιναρίου 

Κόστος:

πλήρης συμμετοχή (δίδακτρα, διαμονή , διατροφή): 360 € για ενήλικες / 330 € για μαθητές & φοιτητές έως 24 ετών

μόνο για δίδακτρα σεμιναρίου: 180 € για ενήλικες / 145 € για μαθητές & φοιτητές έως 24 ετών

για συνοδούς (μόνο διαμονή , διατροφή) : 250 € 

αιτήσεις και όροι συμμετοχής: Οι ενδιαφερόμενοι πρέπει να καταθέσουν το ποσό στην ALPHA BANK Αρ. Λογαριασμού 

320-00-2002014693 και να στείλουν : α) την απόδειξη κατάθεσης της τράπεζας στην οποία να φαίνεται καθαρά το ποσό και το όνομα και β) αίτηση (υπάρχει πρότυπο) που φαίνεται καθαρά το εργαστήριο που σας ενδιαφέρει με σειρά προτεραιότητας στο fax: 24410 23025 ή στην ηλεκτρ. διευθ: theatrokar@yahoo.gr γ) μόνο για νέους 15 – 17 ετών υπεύθυνη δήλωση (υπάρχει πρότυπο)

Προσοχή:

• Η θέση στο εργαστήριο που επιλέξετε δεσμεύεται με την κατάθεση των χρημάτων. Στην πλήρη συμμετοχή τόσο των ενηλίκων όσο και των μαθητών, φοιτητών, τα χρήματα μπορούν να κατατεθούν σε δύο δόσεις. Αναλυτικότερα η 1η δόση 200€ κατατίθεται μαζί με την αίτηση συμμετοχής, ενώ, η 2η δόση (υπόλοιπο οικονομικής συμμετοχής) πρέπει να κατατεθεί το αργότερο έως Δευτέρα 1/7/2013

• Για όσους μαθητές 15 έως 17 ετών συμμετέχουν στο 4ο Εργαστήριο Θεάτρου για Νέους θα πρέπει να συμπληρωθεί από τον Κηδεμόνα τους, τα στοιχεία Κηδεμόνα που υπάρχουν στην Αίτηση Συμμετοχής, καθώς και Υπεύθυνη Δήλωση (υπάρχει πρότυπο)

Καταληκτική ημερομηνία υποβολής αιτήσεων: 1/7/2013. Οι θέσεις είναι περιορισμένες.

.

Παρακαλούμε να παίρνετε τηλέφωνο πριν καταθέσετε χρήματα

οργάνωση: “ τέχνης παίδευσις” Θεατρικό Εργαστήριο Καρδίτσας 

σε συνεργασία με : Περιφερειακή Ενότητα Ν. Καρδίτσας, Δήμο Καρδίτσας, Δήμο Πλαστήρα,

Ίδρυμα Μιχάλη Κακογιάννη, Μουσικό Σχολείο Καρδίτσας, Λέσχη Φωτογραφίας & 

Κινηματογράφου Καρδίτσας (ΛΕΦΚ), Ελληνικό Ορειβατικό Σύλλογο Καρδίτσας (ΕΟΣΚ),

Μορφωτικό Σύλλογο Σοφάδων

πληροφορίες: “τέχνης παίδευσις” “art education”

Θεατρικό Εργαστήριο Καρδίτσας Karditsa Theatrical Workshop

κιν.: 6984036309 (what’s up), 6974958683, 

τηλ.: 24410 23025

ιστοσελίδα: www.theatrokar.gr 

ηλεκτρ. ταχ.: theatrokar@yahoo.gr

facebook: https://www.facebook.com/karditsatheatro?fref=ts

https://www.facebook.com/groups/104563631544/